Miben dol el, hogy valaki hires festo lesz?

Az, hogy Picasso képei neked nem tetszenek, még nem jelenti azt, hogy másoknak sem. Ez csak a Te véleményed, de ne élj buborékban, nem mindenki gondolkodik így. Azok, akik vagyonokat fizetnek értük, biztosan nem.

Picasso a munkája során el tudott szakadni attól, hogy képein a valóságot próbálja meg minél pontosabban visszaadni. A képei egyfajta kísérletnek, felfedezésnek tekinthetők, hogy egy adott témát miképpen lehet még ábrázolni. (A fotó megjelenésével a valóság puszta leképezése értelmét vesztette.) Ezekben a kísérletekben, felfedezésekben rejlik az általa létrehozott szellemi teljesítmény és érték. Ezért őrzik a képeit múzeumban és magángyűjteményekben.

Azok a festők, akikre nem figyelnek fel, valószínűleg nem hoztak létre a múzeumok és gyűjtők számára értékes szellemi produktumot.

#4: "Azok, akik vagyonokat fizetnek értük, biztosan nem"

Szerintem az esetek többségében egy Picasso (hogy nála maradjunk) festményt a kőgazdag emberek értékálló befektetésnek veszik meg, nem azért, mert annyira nagy rajongó műértők volnának. Az igazi műértés és a vásárlóerő ritkán vannak meg egy emberben.

"A műértés és a vásárlóerő ritkán van meg egy emberben" - Azért ne süllyedjünk már le "a gazdagok mind hülyék" szintre!

Vannak ugyan, akik befektetésnek veszik, de akkor felmerül a kérdés, hogy ugyan mitől jó befektetés egy Picasso-festmény? Azért, mert értékes. De mitől értékes? A fent már említett szellemi tartalomtól.

Egyébként Picasso képeit ma már egyre kevésbé magánemberek vásárolják. Ezen a szinten gyakoribb, hogy a néhány aukción felbukkanó képre (feltörekvő ázsiai) múzeumok csapnak le. Az őket képviselő szakemberek esetében pedig a vásárlóerő és a műértés nagyon is megtalálható egy emberben.

Ha már Picassoról van szó, én megnéztem a róla szóló sorozatot, és több tényezőt figyeltem meg, hogy ő miért lehetett ilyen híres, már életében.

1. Iszonyat elszánt volt. Éjjel-nappal festett, gyakorolt, kísérletezett.

2. Törtető volt, műkereskedőtől - galériákig vitte a képeit, addig, amíg valamelyik jó áron el nem adta, és úgymond reklámot csinált neki.

3. Ez az előzőhöz kapcsolódik, egy neves műkereskedő testvérpár felfigyelt a képeire, majd velük jóban lett, így kialakult Picassonak egy nagyon jó kapcsolatrendszere, hiszen nekik rengeteg arisztokratával volt jó kapcsolatuk.

4. Párizsban alkotott, a művészet központjában. Ez is nyilván számított valamicskét.

5. Felépítette (illetve a kereskedői is) a “brand”jét, és így trendi lett tőle vásárolni.

Ne a kubista, elvolt képei alapján ítéld meg. Keress rá pl a 15-6 éves korában készült festményeire, amik realisták voltak. Korát jóval meghaladta az akkori tudása is.

Elszántság

kitartás

személyiség

tudni kell érvényesülni

körülmények

ismeretség (nem kell negatívan érteni - egyszerűen valakinek/valakiknek tetszik az illető munkája, az tovább fogja ajánlani másnak - ez bármire érvényes, nem csak művészetekben.)

ajánlások...stb.

Mindenki útja más-más történettel, személyiséggel, körülményekkel volt "megírva".

Nem lehet 1 kalap alá venni egyiket se, maximum vannak hasonló/közös pontok.

Vannak ugyebár pl a híres elhunyt régi idők alkotói. Voltak, akik egész életükben szegénységben vagy/és nem egyszerű életkörülmények közt alkottak, voltak kikre felfigyeltek - valakiket kihasználtak s valakiket felkaroltak pl szájról szájra terjedt híre /ajánlása...stb

S voltak, akik jó helyre születtek.

Napjainkban a régebbi alkotók leginkább történelmi, művészettörténelmi hírességek. Pl nevezetes épületek freskói, szobrai, akkori időkben pl építészeti újítások pl kupolák, boltívek...stb. egészen az új stílusirányzatokig. - ezek miatt törtek fel neveik.

Ám ne feledjük azt se: voltak helyek/idők, amikor a nőket nem fogadták el művészként/tanoncként se, hiába volt tehetséggel megáldva.

Ezért van több férfi alkotó a régi időkből.

Manapság szerintem:

- saját stílusirányzat s annak felfejlesztése

- önismerettel párosítva

Az önismeret része az, hogy tisztában vagy saját képességeiddel s felkutatod, átgondolod: mit hozhatsz ki belőle.(Szabad, nyitott gondolkodással.)

Tudod azt mit szeretnél, mit nem, majd összegezve kialakíthatsz, megtervezheted utadat, útközben pedig az ideálisabb opciót/döntést meghozni, esetleg változtatni, ha kell.

Kortól, nemtől független immár az alkotás.

Az internet által pedig, még nagyobb a lehetőségek tárháza, csak jól kell használni s nem feleslegesen tekergetni.

Ha valaki tehetséges alkotó, de "hátul kullog" annak oka van.

"Picasso. A kriksz-kraksz kepei..."

Az emberek zöme úgy szól le alkotásokat, hogy ő maguk egy pálcika embert se tudnak rajzolni :D

S annyit kérdezek az ilyenektől:

Te meg tudod csinálni?

Mutasd!

Jómagam ízlésvilágától szintén távol áll, ám a festészet/művészet nem ennyiből áll.

Régi időkben az alkotók maguk készítették a festékeket is.

Növények, kőzetek..stb

A saját bevált receptjeiket pedig kincsként őrizték.

Az alapanyagok, eszközök az idő előre haladtával fejlődtek, ám azok kezelései, technikái még mindig az embertől függenek, kapva egy végeredményt.

A kiállítások ezért is élnek, hogy szemügyre vehessük közelebbről a részleteket, amiket egy kósza fotón soha nem látnál meg.

...és így is csak a felszínt kaparjuk.

Hiszen nem látunk bele a pl vászon előkészítéseibe, miket használt pl alapozáshoz stb.

A festés nem annyiból áll, hogy a tesco-s temperát megveszem és rákenem a megvett natúr vászonra XD főleg, ha hosszú évszázadokig fennmaradót akar valaki alkotni s az arra szánt időt maximálisan kihasználni a munkában.

Minőség, képesség, kamatoztatás, előre haladó terv, cél. Esetleg új/megújult technika vagy stílus.

Mutass képet csövestől!

+ne feledjük: vannak technikák, amelyeket az átlag (motoros) képességekkel rendelkezők is meg tudnak tanulni.

pl ezek is egyszerűek, tanulhatóak bárki számára:

https://www.youtube.com/watch?v=3sYet9VDmBo

https://www.youtube.com/watch?v=WUCiGEZgua0

Elég, ha valaki firkál egy picit s látom a vonalkezeléséből, hogy milyen szinten áll. +arányérzékük

No meg kinek mi a vázlat. (átlag embernek már egy szerkezeti vázlat "hű-ha")